L’exposition Alimentation générale – une traversée photographique, présentée par le Forum d’Urbanisme et d’Architecture, est la première monographie de cette ampleur consacrée à Nice au duo de photographes Anne Favret et Patrick Manez. Son ambition, à partir de leur travail patient et unique de représentation de paysages urbains à travers le monde entier, est d’interroger notre façon de voir, de considérer, d’habiter ou de vivre les villes en Europe à travers cent vingt-cinq tirages grand format disposés dans une scénographie pensée pour l’occasion.
Tous les deux enseignants, mais également des conférenciers engagés, Anne Favret et Patrick Manez ont la passion du partage de leur processus de création. Cette visite guidée sous leur conduite et avec leurs commentaires au fil de l’eau sera une occasion privilégiée de découvrir l’architecture et les paysages des villes européennes sous la forme d’un débat ouvert à tous les participants.
informations et inscriptions : forum@nice-ville.fr
commissariat
Marc DONNADIEU
auteurs invités
Nathalie AMAE, Bruce BÉGOUT, Philippe POULLAOUEC-GONIDEC
scénographie
Orphée GRISVARD-PONTIEUX / Sept Off
Exposition
jusqu’au 6 juin 2025
Ouvert du lundi au vendredi
de 13h à 17h
Visite guidée
le mercredi 16 avril à 15h
Bus : lignes 7, 8, 14, 19, 88
Tramway : arrêt Vauban
Train : gare de Riquier
+ 2 stations vélo-bleu sur la route de Turin et le boulevard Vérany
Le finissage du samedi 12 octobre prendra la forme d’une ouverture nocturne des expositions collectives de la Grande Halle du 109 : Réfléchir l’image & Sous le sable…
Avec les oeuvres de :
Sergio Valenzuela Escobedo, Maxence Rifflet, Laura Lafon Cadilhac, Guillaume Chamahian, Amélie Landry, Thibault Tourmente, Marie Hervé & Elsa Martinez, Terence Pique
Cette dernière soirée sera également un (re)commencement, avec le vernissage de l’exposition Vie-ves ! Sauvage à La Station, qui accueille notamment la suite de l’installation Présage Tirage Mirage de Laura Lafon Cadilhac.
Samedi 12.10
11h – 18h + 18h – 21h
Bus : lignes 7, 8, 14, 19, 88
Tramway : arrêt Vauban
Train : gare de Riquier
+ 2 stations vélo-bleu sur la route de Turin et le boulevard Vérany
La Bande Passante investit la Cour Intérieure du 109 à l’occasion d’Éclairage Public #8, un week-end de trois jours consacré à la création, ouvert à tous et proposé par l’ensemble des acteurs qui font le 109 aujourd’hui. Au cœur du printemps, retrouvez-nous du 24 au 26 mai 2024 pour cette 8e édition intitulée California dreams. L’occasion de mettre en lumière toutes les formes d’art, la création et la performance, en faisant infuser la culture californienne dans l’imaginaire de notre pôle de cultures contemporaines.
Avec La Bande Passante, nous proposons 4 séances de cinéma BLEUES DE NUIT, au plein air de la Cour Intérieure du 109. Les 24 & 26 mai, puis dans la foulée les 29 et 30 mai, La Bande Passante projette, de soir en soir, une trajectoire hollywoodienne, consacrée aux visions, rêves, mythes, et transes cinématographiques californiennes…
Dans le cadre de la manifestation ÉCLAIRAGE PUBLIC 2024, l’association Sept Off propose de réaliser des collages photographiques grand format sur les murs de la Cour Intérieure du 109, en invitant le photographe belge Stig de Block.
Né en Belgique, Stig De Block est un photographe qui évolue entre Anvers, Los Angeles et New York. Avec un fort intérêt pour les sous-cultures, ses images reflètent un univers contemporain d’une beauté authentique et explicite.
Il a notamment passé les 4 dernières années de sa vie à voyager à Los Angeles pour brosser un portrait haut en couleurs de la communauté des lowriders. Au lieu de réaffirmer des stéréotypes sensationnels, il a découvert un phénomène culturel unique appelé « Sunday Funday » : des rassemblements sur des parkings et des boulevards de communautés locales latines et noires, qui célèbrent l’unité dans leur vénération commune pour les voitures lowriders. Avec l’oeil curieux d’un étranger, Stig capture la beauté brute des peintures couleur bonbon, des tatouages autobiographiques délavés et des finitions chromées qui forment ensemble la façade d’une identité culturelle, sociale et religieuse qui le fascine depuis son enfance.
En 2022, il crée un premier volet à partir de ce travail au long cours, intitulé « Back to Back From Backyard to Boulevard ». En décembre 2023, Stig De Block a exposé ce premier volet lors d’Art Basel Miami au Scope Miami x Photo Basel.
L’artiste a été invité par l’association Sept Off à produire un second volet à partir de ce travail photographique, sous la forme d’une installation murale à ciel ouvert.
Le festival L’IMAGE_SATELLITE est conçu comme un observatoire de l’image fixe, à l’écoute des pulsations émergentes qui nourrissent la photographie contemporaine.
Approches documentaires, démarches de plasticiens, usages vernaculaires de la photographie, expérimentations autour de l’image imprimée, exposée, éditée, affichée, projetée, animée : le festival L’IMAGE_SATELLITE donne à voir les permanences, les élans et les fulgurances qui habitent la création photographique d’aujourd’hui.
Pour cette édition 2024, une partie de la programmation fait l’objet d’un appel à candidatures.
Pour prendre connaissance des conditions de candidature et déposer un dossier, suivez le lien ci-dessous :
L’IMAGE_SATELLITE 2023 met en résonance dix propositions photographiques au sein d’un parcours d’expositions réparties sur 3 lieux de la ville de Nice, ainsi qu’un programme d’événements associés et hors les murs.
Au 109, la Grande Halle constitue un plateau de 1500 m2 qui accueille l’exposition collective la chair et la pierre* et donne le ton de cette édition du festival : une cartographie complexe, elliptique, toujours contextuelle et mouvante des situations d’assignations, des tentatives d’appartenances et des espaces de revendications. Le dialogue entre les oeuvres de Helene Bellenger, Kmar Douagi, Mathieu Farcy, Myr Muratet, Magali Paulin, Gwenael Porte, Adrien Selbert et Gaëtan Soerensen (ré-)anime les corps d’hommes et de femmes dans leurs dimensions intimes, sociales et politiques, aux prises avec leur environnement matériel et symbolique.
Les galeries du centre-ville rejouent cette dualité entre corps et territoire. Le Prix Satellite 2023 met à l’honneur l’exposition Carrare, le crépuscule de la montagne de Julie Hascoët, à la Galerie du Musée de la Photographie Charles Nègre. En echo à ce souffle rocailleux, la galerie mercred/samed/ expose Martin Gallone pour une enquête sur la figure du père avec La Cambuse.
L’IMAGE_SATELLITE 2023 s’associe à WIPPLAY pour le concours photo « Dualité – quand les opposés s’attirent ».
Un appel à candidatures chasse l’autre… et toute l’équipe est à pied d’oeuvre pour finaliser la programmation de l’édition 2023 du festival L’IMAGE_SATELLITE, qui sera annoncée début juillet. Dans l’intervalle, la volonté de découvrir et de montrer la photographie d’aujourd’hui reste entière. C’est tout le sens de ce concours photo mené en partenariat avec wipplay.com, avec la thématique « Dualité », pour donner à voir les paradoxes féconds qui habitent les pratiques photographiques populaires.
Wipplay.com, plateforme communautaire dédiée à l’art photographique, canalise la photographie populaire, talentueuse, spontanée. En la présentant au grand public au cours d’expositions et aux experts internationaux de l’image, elle contribue à lui donner ses lettres de noblesse. Wipplay réunit l’ensemble des acteurs de la photographie, des grandes signatures aux amateurs, des fabricants aux médias, des étudiants aux lieux d’exposition.
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